分别论述希腊艺术、古罗马艺术对于西方艺术史发展有何影响

希腊艺术和古罗马艺术对于西方艺术史的发展有着深远的影响，下面分别论述这两个文明的艺术对西方艺术的贡献。

希腊艺术：

1. 人文主义精神：希腊艺术强调人的形象和比例，体现了人文主义的思想，这一点在雕塑、建筑和陶器等各个领域都有所体现。如古希腊的“黄金比例”在雕塑和建筑中的运用，对欧洲文艺复兴时期的艺术家产生了重要影响。
2. 雕塑艺术：古希腊在雕塑领域取得了卓越成就，特别是对人体解剖学的精确刻画和动态姿势的自然表现，为后世的雕塑艺术提供了范本。
3. 建筑风格：希腊建筑的三大柱式——多立克、爱奥尼克和科林斯柱式，不仅在古希腊广泛使用，而且对欧洲建筑风格产生了长远的影响，如文艺复兴和新古典主义建筑中都可见到这些元素。

古罗马艺术：

1. 建筑创新：古罗马在建筑技术上的创新，如拱顶、圆顶和混凝土的使用，极大地推动了建筑艺术的发展。例如，万神殿的巨大圆顶直到今天仍是工程奇迹。
2. 法律和公共设施：古罗马艺术不仅体现在宏伟的建筑上，还包括城市规划、公共浴场、露天剧场等公共设施的建设，这些都对中世纪及以后的城市规划和公共空间设计产生了影响。
3. 肖像艺术：罗马肖像雕塑对个人特征的忠实再现，为后来的西方肖像艺术树立了标杆。

希腊和罗马的艺术不仅在当时具有创新性，而且在历史的长河中一直被模仿和学习。文艺复兴时期的艺术家们积极回归古典艺术，希腊罗马的艺术成果成为他们的灵感源泉。古典主义和新古典主义运动也深受希腊罗马艺术的影响。直至今日，希腊和罗马的艺术遗产仍然是西方艺术教育中的基石。